Termine: Vom 02. Juli bis 28. August 2010 TermineGastspiel Mosarmtheater Moskau (als pdf) TermineDiener zweier Herren (als pdf)
Ort: Sommertheater am Alex in der Ruine der Klosterkirche, Klosterstr. 73a, Berlin-Mitte BVG: Alexanderplatz (U8, U2, S, DB), Klosterstraße (U2)
Das Sommertheater am Alex spielt in der Ruine der im Jahr 1250 errichteten Franziskaner Klosterkirche. Es ist eines der ältesten, noch authentischen Baudenkmale aus der Zeit der Gründung der Stadt, eine Perle der norddeutschen Backsteingotik. In dieser grandiosen Kulisse stehen nach dem großen Erfolg des ersten Theatersommers im Jahr 2009 dieses Jahr internationale Gastspiele in französischer, russischer und armenischer Sprache, ein großes Theaterfest und die Komödie Der Diener zweier Herren von Carlo Goldoni, als Eigenproduktion des Ensemble des Sommertheater am Alex, auf dem Programm. Zum Auftakt des Theatersommers zeigen die Schauspieler des Mosarmtheaters aus Moskau die turbulente Komödie Mann sucht Frau von S. Stepanow in russischer Sprache. Es folgen Aufführungen in französischer und armenischer Sprache des weltberühmtesten Monologes der Liebe von Jean Cocteau, La voix humain (Die menschliche Stimme). Am 23. Juli ist die Premiere der amüsanten Komödie voller Verwirrungen von Carlo Goldoni Diener zweier Herren unter der von Regie Nelly Eichhorn und Oleg Skivko. Diese heiße Komödie ist ein wahrer Sommerhit und eine tolle Unterhaltung für die ganze Familie.
Berliner Urratten erobern teures Pflaster zurück Umzug zum 20-jährigen Jubiläum von Sonnenuhr e.V. Präsentiert von: Theater RambaZamba mit den Kalibanis
In Kooperation mit Theaterhaus Berlin Mitte
Termin: Mittwoch | 1. September 2010 | 15 Uhr Ort: Volksbühne am Rosa-Luxemburg-Platz | Berlin-Mitte (Start)
Künstlerische Leitung: Klaus Erforth, Kerstin Janewa, Christine Boyde
"Rattenschwanz und Rattenkopf sind uns gewachsen, die reißt uns keiner ab!"
In einer einmaligen Aktion startet das Rattenschiff der Kalibanis, das bereits erfolgreich am Karneval der Kulturen teilnahm, zu einem Umzug quer durch den Kiez zur Kulturbraurerei. Für diese Kunst- und Straßenaktion probieren die Kalibanis von Theater RambaZamba zur Zeit mit Lust und Fantasie im Theaterhaus. Jeder, der spielfreudig und neugierig ist, ist eingeladen, mitzumachen und am Zug durch den Kiez zur Kulturbrauerei teilzunehmen! Die Kalibanis freuen sich auf Euch.
Das Tacheles muss unbedingt ein öffentlicher Kulturraum bleiben!
Wir unterstützen den Erhalt dieses Standortes als einen der wenigen in zentraler Lage, an denen KünstlerInnen bezahlbare Räume finden können. Die bisher durch das Land Berlin investierten Fördermittel für die kulturelle Nutzung des Areals dürfen nicht einfach aufgegeben werden.
Foto: Tacheles
Über die zukünftige inhaltliche Form muss öffentlich diskutiert werden! Wir schließen uns dem Vorschlag des Rates für die Künste an - das Tacheles als Labor für Experimente! Die Politik ist hier als Partner gefragt!
Förderband e. V, Kulturinitiative Berlin, Der Vorstand Theaterhaus Berlin Mitte
2045 – Der Kuckuck
Keiner spricht des anderen Sprache...
Präsentiert von Epopée de l'Europe
Premiere: Freitag | 20. August | 20 Uhr
Weitere Aufführungen: 21. und 22. August 2010 | 20 Uhr Ort: Theaterhaus Berlin Mitte Eintritt: EUR 12,-/ 8,- (ermäßigt)
Öffentliche Probe: 18. August 2010 - Eintritt frei -
Zum Stück Ein Antikriegsmärchen frei nach Alexander Rogoshkins Filmmeisterwerk Kukushka (Berlinale 2004). Am Ende eines fiktiven globalen Krieges treffen in einer tristen Wüstenlandschaft drei Menschen aufeinander, die auf Türkisch, Russisch und Deutsch aneinander vorbeireden – und sich trotzdem verstehen. Man hat das diebische Vergnügen, einer urkomischen babylonischen Sprachverwirrung beizuwohnen, die aber jeden Moment in die Katastrophe abgleiten kann.
Darsteller: Jelena Knyaseva-Shmal | Felix Lampert | Tayfun Bademsoy | Stefanie Saß Regie: Tatsiana Navumava | Regieassistenz: Alexander Abramyan | Bühnenbild/ Kostüme: Siegrid Richter / Mitarbeit: Martin Stiefermann | Dramaturgie: Wolfgang Häntsch | Textbearbeitung: Navumava/Häntsch | Choreografie: Johanna Lemke | Musikkomposition und Begleitung: Stefanie Sass | Produktionsleitung: Wolfgang Häntsch, Epopée de l’Europe e.V.
Tayfun Bademsoy ist bekannt aus vielen tragenden Theater- und Filmrollen. [Klassenfeind (Schaubühne), Zwei Schlitzohren in Antalya (ARD), Polizeiruf 110 (ZDF, Ehemann von Kommissarin Obermaier), Beyond the Sea (unter der Regie von Kevin Spacey), Synchronsprecher für die Rolle Sayid in der US-Serie Lost u.v.a.m.]
Wolfgang Häntsch absolvierte seine Schauspielausbildung in Leipzig und stand seit 1975 in weit über 100 Rollen auf der Bühne, unter anderem in Berlin (Schillertheater, Renaissance Theater), Staatstheater Stuttgart, Renaissance Theater Wien und Nationaltheater Weimar. 2005 gründete er Epopée de l’Europe e.V. in Berlin, eine Organisation, die sich vor allem dem kulturellen Austausch mit osteuropäischen Ländern verpflichtet hat. Er spielte in über 90 Produktionen für Film und Fernsehen (In aller Freundschaft, Der Bader-Meinhoff Komplex, Rosenheim Cops u.v.m)
Wichtige Termine zur Beantragung von Fördermitteln
1. Kulturstiftung des Bundes
Ziel der Allgemeinen Projektförderung des Bundes sind große, innovative Projekte im internationalen Kontext mit einer Mindestantragssumme von 50.000 EUR sowie einer gesicherten Kofinanzierung von 20 Prozent der Gesamtkosten. Einsendeschluss für Anträge: 31.07.2010
Dieser Fonds fördert bundesweit herausragende und qualitativ anspruchsvolle Einzelprojekte und Projektkonzeptionen, die sich vor allem mit gesellschaftlich relevanten Themen auseinandersetzen und aufgrund ihrer spezifischen Ästhetik, exemplarischen Versuchsanordnung und besonderen Interaktion mit dem Publikum modellhaft für das Freie Theater und den Freien Tanz sind. Um vom Fonds gefördert zu werden, darf der Produktionsbeginn nicht vor dem 20. Oktober 2010 liegen.
Nächster Abgabeschluss für Einzelprojektförderungen: 1. August 2010 (Poststempel 1. August 2010).
Termin: 23. Juli 2010 | 20 Uhr (Voraufführung) Ort: Theaterhaus Berlin Mitte Eintritt: EUR 8,-/5,- (ermäßigt)
Premiere und Aufführungen am Volkstheater in Graz: 1.9.-7.9. 2010
Eine Performance im Serienformat. Spielerinnen, die die Trennung von öffentlichem und privaten Angelegenheiten wieder herstellen, in dem sie eine öffentlich rechtliche Fernsehserie reproduzieren, die das PRIVATLEBEN heißt und nicht mehr produziert wird, weil alles privatisiert ist, auch die Darsteller selbst und das Publikum. Das Ende der Geschichte hat begonnen, und wir haben alle keine Jobs mehr. Wir machen trotzdem weiter, weil die Geschichte möglicher Weise wieder anfangen könnte.
Es ist nicht mehr die Zeit, den Zusammenbruch vorherzusehen oder seine erfreuliche Möglichkeit zu erläutern. Früher oder später wird er eintreten; es gilt, sich darauf vorzubereiten.
Von und mit: Vera Hagemann, Christina Lederhaas, Klaus Meßner, Johannes Schrettle
DAS PRIVATLEBEN ist ein hungriger Jäger basiert auf der Performancereihe Das Leben der Privaten (Graz, 2009).
Eine Performance der zweiten Liga für Kunst und Kultur.
Die zweite liga für Kunst und Kultur arbeitet seit 2007 an Installationen, Performances und Theaterstücken in Graz. Bisherige Arbeiten unter anderem im Forum Stadtpark, Graz, Pathos Transport Theater München, Studiobühne Köln, Kabelwerk Wien.
Eine Veranstaltung des Hiroshima-Platz Potsdam e.V. im Gedenken an die Opfer der Atombombenabwürfe auf Hiroshima und Nagasaki am 6. und 9. August 1945. Während der Potsdamer Konferenz der alliierten Großmächte vom 17. Juli - 2. August 1945 residierte der damalige Präsident der USA, Harry S. Truman, in einer Villa ("Little White House") gegenüber der jetzigen Gedenkstätte . Der militärische Befehl zum Abwurf der Bomben wurde am 25. Juli 1945 am Rande dieser Konferenz erteilt.
Einweihung des Gedenkortes 11.00 Uhr | Potsdam-Babelsberg | Hiroshima-Platz
Anwesend sind u.a. Prof. Dr. Hideto Sotobayashi (japanischer Botschafter), Makoto Fujiwara (Künstler und Bildhauer, Überlebender des Atombombenabwurfs von Hiroshima), sowie der Chor der Deutsch-Japanischen Gesellschaft Berlin.
Die japanischen Tänzerinnen Miki Isojima, Yurie Ido und Izumi Ose zeigen ihre Tanzperformance dreifache Opfergabe. Eine Tänzerin, eine Musikerin und eine Malerin. Drei verschiedene Genres, drei verschiedene Charaktere und Arten, sich zu bewegen. In Kooperation mit Theaterhaus Berlin Mitte.
Die Performance von Miki Isojima ist auch am 23.+ 24. Juli 2010 im Rahmen von Growing Steps im Acud Theater zu sehen.
Termine Fr, 23. Juli 2010, 20 Uhr Sa, 24. Juli 2010, 20 Uhr
Ort ACUD Theater | Veteranenstraße 21 | 10119 Berlin-Mitte U8-Rosenthaler Platz M8-Brunnenstr./Invalidens.
Eintritt € 7,- / € 5,- (erm.)
Dreifache Opfergabe Tanz-Performance, ca. 15 Min. Inszenierung : Miki Isojima Performance : Miki Isojima, Yurie Ido, Izumi Ose Eine Tänzerin, eine Musikerin und eine Malerin. Drei verschiedene Künste, drei verschiedene Charaktere und Arten, sich zu bewegen.
Ao Tanz-Performance, ca. 25 Min. Inszenierung : Ayaka Azechi Performance : Ayaka Azechi, Miki Isojima Moon light, soil, smoke, cold water, sound of the wave, everblooming flower. (Ao=Blue)
Mark Video-Performance, ca. 20 Min. Performance u. Video : Yurie Ido Musik : Sonja Heyer, Beate Rademacher, Luise Steinwachs Im Fokus ist das Vergangene, welches unwiederbringlich vorüber ist, aber in der Erinnerung weiterlebt, der Verlust, der dich prägt und beeinflusst.
Merry-go-round Tanz-Performance, ca. 15 Min. Inszenierung : Miki Isojima Performance : Miki Isojima, Ayaka Azechi Ich erwarte von meinem Körper geduldig, dass er neue Bewegungsabläufe wiedergibt.
Ort: Theaterhaus Berlin Mitte | Zelt im Theatergarten
Stücke und Termine:
Die Wunschtür (ab 5 J.)
Premiere: Sonntag | 8. August 2010 | 15 Uhr
Weitere Aufführungen: 12. | 15. | 19. | 22. August 2010 | jeweils 15 Uhr 15. | 22. August 2010 | jeweils 11 Uhr
Hinter der Schranktür des kleinen Mädchens Claudi wartet auf die Zuschauer eine Phantasiewelt, in der Wünsche in Erfüllung gehen. Auch falsche Wünsche, wie Sandorban, Lutzz und Mimpf, das Monster zu ihrem Leidwesen feststellen müssen. Sie werden dort nämlich von der Hexe Watschelplatsch gefangengehalten und warten auf ihre Befreiung.
Conrad und sein Wurm (II) - Die Weltreise (ab 3 J.) 5. | 7. | 14. | 21. August 2010 | jeweils 15 Uhr Die Fortsetzung der Abenteuer von Conrad und seinem Wurm
Kindertheater Farbklexx ist ein Produkt von pw-Produktion.
Zum Projekt Im Frühjahr 2010 trafen sich Schauspieler und Regisseure aus verschiedenen Regionen Europas, um ein neues Theater zu gründen. Um die zukünftige Position in der Berliner Theaterlandschaft zu finden und zwecks Ensemblebildung werden gegenwärtig Orientierungsproben aus verschiedenen Stücken von Maxim Gorki durchgeführt. Wir haben uns entschieden, eine der Proben öffentlich zu zeigen. Dazu laden wir alle Interessierten herzlich ein.
Foto: T. Kantschew
Teantropófagos
Zusammentreffen from a yellow poop point of view
Performance
Mit freundlicher Unterstützung durch Theaterhaus Berlin Mitte
Premiere: 16. Juli 2010 | 21 Uhr
Ort: Acud Theater | Veteranenstraße 21 | Berlin-Mitte Weitere Aufführung: 17. Juli | 21 Uhr
In der Performance treffen Personen aufeinander, die mit unterschiedlichen Wahrnehmungen und Vorurteilen zum ersten Mal miteinander agieren müssen, sich dabei idealisieren oder verteufeln. Aus einer ritualen und symbolischen Perspektive werden drei persönliche Erfahrungen an vier alltäglichen Orten dargestellt, die in Verbindung mit den Elementen Wasser, Erde und Luft-Gravität stehen.
Hide ist ein Monolog in Körperbildern, der die zwischenmenschlichen Verwicklungen untersucht, die aus unserem Bedürfnis nach Liebe einerseits und individueller Stärke andererseits entstehen. Der Focus liegt auf ästhetischen Elementen, die wir zur Selbstdarstellung benutzen: Rituale und Masken, die unsere wahre Natur unterschiedlich gut kaschieren oder aber herausstellen.
Dance for social inspiration and exchange Performance
Mit freundlicher Unterstützung durch Theaterhaus Berlin Mitte.
Termin Fr | 9. Juli 2010 | 20 Uhr
Ort Theaterhaus Berlin Mitte
Eintritt: EUR 5,-
15 Studenten des schwedischen Youth Initiative Program erarbeiteten über mehrere Monate hinweg diese Performance unter der Anleitung der brasilianischen Tänzerin Ediane de Lima. Workshops in ganz Europa sollen den Jugendlichen dort die Vision kultureller Vielfalt und der Welt als Garten näherbringen. Die Performance wurdre bereits erfolgreich in Järna (Schweden) und Amsterdam aufgeführt.
Mehr Infos auf: http://worldasagarden.withtank.com/
Ilias
Anatomie des Krieges Eine Inszenierung mit Flüchtlingen aus Bosnien und Herzegowina
In Kooperation mit Theaterhaus Berlin Mitte und südost Europa Kultur e.V.
Regie: Krzysztof Minkowski | Dramaturgie: Dirk Moras | Ausstattung: Konrad Schaller | Darsteller: Begzada Alatovic, Raza Alic, Sena Calukovic, Vasvija Grbo u.a.
Mit fünf Laiendarstellerinnen aus Bosnien und Herzegowina und zwei Schauspielern untersucht die Inszenierung die Anatomie des Krieges. Die Ilias erzählt vom Krieg als einer Abfolge von privaten Einzelentscheidungen mit globalem Ausmaß. Der Krieg ist im zehnten Jahr, ein Ende nicht abzusehen. Alle wollen nach Hause. Das Lager vor Troja wird zum Flüchtlingscamp der 1990-er Jahre, das Provisorium ist für seine Bewohner längst Normalität geworden. Hier werden Intrigen ausgeheckt, gefeiert und getrauert.
Karten telefonisch unter: 040 - 428 38 41 65 oder per mail unter: tickets [at] kaltstart-hamburg [.] de Premiere: 27. März 2010, Heimathafen Neukölln, Berlin
Gefördert von: dieGesellschafter / Aktion Mensch | Kulturamt Neukölln | Senatskanzlei für kulturelle Angelegenheiten Ein Projekt von: neuropolis e.V. - culture at work
Der Fonds Soziokultur fördert Projekte, in denen Menschen zur aktiven Teilnahme am kulturellen und gesellschaftlichen Leben ermutigt werden. Die Projekte sollen Modellcharakter haben und für andere soziokulturelle Initiativen und Einrichtungen qualitative Maßstäbe setzen. Die Fördermittel werden von der Kulturstiftung des Bundes bereitgestellt. Für die praktische Erprobung und Umsetzung von Projekten im Bereich Soziokultur stellt der Fonds den Projektträgern jeweils Beträge bis zu 20.000 Euro zur Verfügung.
Im September 2010 schreibt der Fonds die Mittel für Projekte aus, die im ersten Halbjahr 2011 beginnen oder realisiert werden. Stichtag zur Abgabe der Anträge ist der 1. November 2010.
In der Performance treffen Personen aufeinander, die mit unterschiedlichen Wahrnehmungen und Vorurteilen zum ersten Mal miteinander agieren müssen, sich dabei idealisieren oder verteufeln. Aus einer ritualen und symbolischen Perspektive werden drei persönliche Erfahrungen an vier alltäglichen Orten dargestellt, die in Verbindung mit den Elementen Wasser, Erde und Luft-Gravität stehen.
Das Projekt Plattenvereinigung bringt Elemente von Plattenbauteilen aus Ost und West in einem neuen Gebäude zusammen. Für Theater-, Performance- und Installationsprojekte in diesem Gebäude schreibt zukunftsgeraeusche in Zusammenarbeit mit dem Maxim Gorki Theater EUR 3.000 pro Einzelprojekt aus.
Lenz Fragmente beschäftigt sich - kaleidoskopartig, fragmenthaft - in Szenen, Dramoletten und Monologen mit der Lebensgeschichte des Dichters Jakob Michael Reinhold Lenz. Mit seiner Kindheit, seiner Zugehörigkeit zur literarischen Bewegung des Sturm und Drang, seinem Verhältnis zum großen berühmten Goethe. Dargestellt wird sowohl die Vergeblichkeit seiner Versuche, in der höfischen Gesellschaft Fuß zu fassen, als auch seine glücklichen Momente in der Natur und beim Schreiben. Am Ende folgt sein Absturz in die Krankheit, folgt sein Tod - es ist alles ein Spiel. Das Stück simuliert einen literarischen Abend, der eine Tragödie ist. Und es lädt Spieler und Publikum zur Zertrümmerung einer Deutschstunde ein.
Termin: Sa | 3. Juli 2010 | 20 Uhr
Ort: Theaterkapelle, Boxhagener Str. 99, Berlin-F'hain
Eintritt: EUR 5,-
Die Premiere von Lenz Fragmente (UA) in der Inszenierung von Maike Techen findet im September 2010 statt.
Nach William Sakespeare Eine One-Man-Performance von Will Bligh
Öffentliche Probe/ Open Rehearsal - Eintritt frei/ Admittance free -
In englischer Sprache
Termin / Date: Sonntag / Sunday | 27. Juni / 27th June 2010 Beginn / Time: 17.30 Uhr / 5.30 p.m.
Adaption / Text: Andrew Cowie | Regie / Directed by:Lauren Pfitzner| Performance: Will Bligh
Die Solo-Performance von Will Bligh zeigt Shakespeares Stück ausschließlich aus der Sicht Hamlets. Die theatralische Spannung wird vielmehr aus den vorgeführten Reflexionsprozessen Hamlets erzeugt als aus einem innerdramatischen Konflikt zwischen verschiedenen Figuren. Hamlets Gefühl seiner Isolation und Entfremdung wird durch die Abwesenheit anderer Schauspieler auf der Bühne zusätzlich hervorgehoben.
This performance is a solo rendition using only Shakespeare’s text to present the play as seen through Hamlet’s eyes, creating an immediate and personal experience of the play. Hamlet is uniquely suited to the format of a one-man show as the play’s dramatic tension stems from Hamlet’s internal thought processes rather than a conflict between two characters. His sense of isolation and alienation are emphasised by removing other actors from the stage.
Am 29. und 30. Juni 2010 fand im Theaterhaus ein theaterpädagogischer Workshop mit Schülern der Peter-Paul-Rubens und Bouché Grundschulen statt. Organisiert wurde der Workshop vom TUSCH (Theater und Schule) Netzwerk. Aufgeteilt in fünf Arbeitsgruppen konnten die Kinder das Thema "Die ideale Stadt" interdisziplinär (Tanz, Schauspiel, Gesang, Musiktheater) bearbeiten. Angeleitet wurden die Gruppen von Schauspielern, einer Regisseurin und Lehrern der beteiligten Schulen. Auf unserer Werkstattbühne konnten die Gruppen sich dann mit kurzen Performances ein erstes mal vor Publikum ausprobieren und - sichtlich mit Freude - gegenseitig ihre Arbeitsergebnisse vorstellen.
Foto: Christian Ziegler
Streunende Hunde: Orbital Freaks
Mit freundlicher Unterstützung durch Theaterhaus Berlin Mitte
Zum Stück Drei erwachsene Mitteleuropäer, drei Orbital Freaks, erfahren grundlegende Wahrheiten über sich, Kosmos, Geld usw. und gelangen dabei überraschenderweise zu abschließenden Antworten auf einige ungelöste Fragen, die uns bedrängen. In leicht verständlicher Weise und populären Metaphern. Und als Katalysator DIRK WOITE, Zentralmusiker und erster Orbital Dolphin. - Eine Personanz für einen Raum, eine Situation und drei Körper.
Die Berliner Kulturverwaltung weist darauf hin, dass sich privatrechtlich organisierte Theater bzw. Theater- und Tanzgruppen bis zum 30. Juni 2010 (Ausschlussfrist) um Einzelprojektförderung, einjährige Spielstättenförderung und Einstiegsförderung für das Jahr 2011 bewerben können. Die Kulturverwaltung des Berliner Senats ermöglicht in diesem Jahr erstmals eine Online-Bewerbung für die genannten Förderprogramme.
Der Link zu den Online-Formularen sowie die Informationsblätter zur Ausschreibung können hier aufgerufen werden. Antragsformulare und weitere Informationen: Regierender Bürgermeister von Berlin – Senatskanzlei – Kulturelle Angelegenheiten Stichwort: Projektförderung Theater und Tanzgruppen Brunnenstrasse 188 - 190 10119 Berlin (U-Bhf. Rosenthaler Platz) Fon: 030 / 90228 - 711, 712, 759
Ausschreibung des LOFFT. Leipzig
Vom LOFFT.Leipzig werden für 2011 Koproduktionen für Projekte, die in besonderem thematischen oder personellen Bezug zur Stadt Leipzig stehen, ausgeschrieben.
Abgabefristen: 13. Juni 2010 für Projekte in der ersten Jahreshälfte und 15. August 2010 für Projekte in der zweiten Jahreshälfte.
Ein Programm mit zwei Art-Performances von Yurie Ido
Termin: Fr., den 4. Juni 2010, 20 Uhr Ort: Theaterhaus Berlin Mitte
in Kooperation mit Theaterhaus Berlin Mitte
Head - Video-Performance Dauer: ca. 20 Min. Performance u. Video : Yurie Ido Musik : Sonja Heyer, Beate Rademacher
Eine Frau bewegt sich in projizierten Videobildern zu improvisierter Live Musik. Ihren Körperteilen wachsen Münder, die den Körper zum Sprechen bringen.
Yurie Ido: Performance-Künstlerin und Malerin (Japan), Studium am Institut Kunst im Kontext, Universität der Künste Berlin. Beate Rademacher: Schauspielerin und Musikerin (Deutschland), Studium an der Hochschule für Schauspielkunst "Ernst Busch" Berlin. Sonja Heyer: Musikerin und Bildhauerin (Deutschland), Studium an der Hochschule für Musik "Carl Maria von Weber" Dresden, Schlagzeug und Orchesterschlagwerk.
Dreifache Opfergabe - Tanz-Performance Dauer: ca. 20 Min. Inszenierung : Miki Isojima Performance : Yurie Ido, Izumi Ose, Miki Isojima
Eine Tänzerin, eine Musikerin und eine Malerin. Drei verschiedene Künste, drei verschiedene Charakter und Arten, sich zu bewegen.
Miki Isojima: Tänzerin (Japan). Sie studierte Modern Dance bei Mieko Nakamura und Mika Kurosawa. Zur Zeit ist sie Stipendiatin des Japanese Government Overseas Study Programme for Artists. Izumi Ose: Musikerin (Japan). Seit 2003 arbeitet sie in Berlin und improvisiert meistens mit Stimme, Melodica und Klavier.
Eintritt (für beide Performances): € 5,- / € 4,- (erm.)
Zeit: 17.Juni 2010 Ort: im Theaterhaus Berlin Mitte, Zelt im Theatergarten
PROGRAMM
10:00 Uhr • Bernd Pompino-Marschall: Was wird aus Wörtern in fließender Rede? • Dongdong Qi: Germanistik in China • Kaspar Renner: Krise der Philologie
11:00 Uhr • Lea Braun: Die Tafelrunde im /spatial turn/. "Raum" als Analysekategorie mittelalterlicher Literatur • Stefanie Jannedy: Kiezdeutsch
12:00 Uhr • Rainer Dietrich: Sprache – morgens, mittags, abends • Bernd Pompino-Marschall: Phonetik kontrastiv für Deutsch als Fremdsprache • Ulrike Vedder: Testament und Erbschaft in der Literatur des 19. Jhd.
13:00 Uhr • Katharina Spalek: Wortspiele
14:00 Uhr • Stefan Willer: Literatur und Wissen im 19. Jhd. (Vorlesung) • Friederike Krippner: Der "deutsche" Wald in Literatur und Film • Autorenclub Quertext: Kreatives Schreiben
15:00 Uhr • Torsten Andreas: Perzeption gesungener Sprache
16:00 Uhr • Roland Berbig: »/Den Namen Gesine, den habe ich einmal rufen hören /[...]« - Theodor Fontane bei Uwe Johnson • Stefan Willer: Literatur und Wissen im 19. Jhd. (Seminar zur Vorlesung) • Marc Reznicek: Lernersprache
17:00 Uhr • Julia Richling: Kommunikation im Internet
ab 18:00 Uhr • Siegerehrung zum Essaywettbewerb • Lesung & Poetry Slam
Eröffnungsfeier der neuen Geschäftsstelle vom Bund der Szenografen
Am 18. Juni 2010 feiert der Bund der Szenografen die Eröffnung seiner neuen Geschäftstelle im Theaterhaus Berlin Mitte. Der Anlass soll genutzt werden, um auf 20 Jahre Arbeit des Bundes zurückzublicken und gleichzeitig Ideen für die Zukunft zu entwickeln.
Der Bund lädt alle Mitglieder, Interessenten und Freunde ganz herzlich dazu ein.
Freitag, 18. Juni 2010, 18.00 Uhr im Theaterhaus Berlin Mitte und im Theatergarten Unter anderem wird es einen kleinen Showteil geben mit: "Les suivants" -Chansons von Jacques Brel mit DAVID GRIMAUD und CATRIONA BLANKE.
Foto links: "GROSSE STOFFE" im Innenhof vom alten Theaterhaus am Koppenplatz, Mai 2006, Fotograf: Danny Kurz
Festival de la Ménagerie
Woche des französischsprachigen Theaters
in Kooperation mit Theaterhaus Berlin Mitte
24. bis 30. Mai 2010
La Ménagerie unterstützt verschiedenste Theaterprojekte und ermutigt französisch-sprachige Künstler, ihre Arbeit in Berlin vorzustellen. Das Festival von La Ménagerie ist eine Gelegenheit, sie zusammenzubringen, um der Öffentlichkeit eine Gesamtansicht der französisch sprechenden Theaterlandschaft in Berlin vorzustellen. La Ménagerie will die Reichtümer der französisch sprechenden Kulturszene in Berlin enthüllen und das nicht nur für Franzosen sondern für Theaterliebhaber jeden Alters und jeder Sprache!
Orte - 2 Schlüsselorte der Kulturszene in Berlin: Das Centre Français de Berlin und das Theaterhaus Berlin Mitte
Im Theaterhaus Berlin Mitte finden vom 26. bis 30. Mai folgende Veranstaltungen statt:
Mittwoch, 26. Mai 2010
Les Suivants 20 Uhr (Näheres: siehe oben)
Donnerstag, 27. Mai 2010
Les Suivants 20 Uhr (Näheres: siehe oben)
Samstag 29.Mai 2010
Improvisationstheater Workshop 14 Uhr Leiterin: Marjorie Nadal „ In jedem schlummert ein Künstler“ Zwei Stunden Improvisationstheater
Léopoldine(Premiere) 16.30 Uhr
Idee: Cie Molisetti Text und Toncollage: Laurence Barbasetti Spiel und Tanz: Isabelle Molina Licht: Sivan Berlin
Es gibt eine Frau in Notstand. Wovon? 17.30 Uhr präsentiert von Marie-Bénédicte Cazeneuve und Eli Skadvet
Les Microfictions 18.30 Uhr Texte von Régis Jauffret Gelesen von Cléo Mieulet
Les Pas Perdus 20 Uhr Compagnie Théta-Théâtre (Näheres: siehe unten)
Sonntag 30. Mai 2010
Theater Workshop 14Uhr Leiterin: Sandrine Nogueira Dieser Workshop ist sowohl für Eingeweihte als auch für Laien relevant, die die Spielmethoden des Schauspielers im seriösen Rahmen und in französischer Sprache erwerben wollen.
Text und Lesung : Pedro Kadivar 16.30 Uhr An irgendeinem Herbsttag – irgendwo. Dieses Theaterstück erzählt von den Verknüpfungen zwischen Einwanderung und Liebe.
Léopoldine 16.30 Uhr
Idee: Cie Molisetti Text und Toncollage: Laurence Barbasetti Spiel und Tanz: Isabelle Molina Licht: Sivan Berlin
Isabel chante Brassens 17 Uhr Mit : Isabel Neuenfeldt « Mein Akkordeon ist der Franzose von uns beiden, es versteht jedes Wort von dem, was ich hier singe ...»
Die Schweigsame 17.30 Uhr nach dem Gedicht von Paul Celan «Chanson einer Dame im Schatten» Mit : Ensemble TAT
Theatersport 18 Uhr Trainerin und Kampfrichterin: Marjorie NADAL Kommen sie ins Zirkuszelt! Dieses Improvisationsspiel ist ein Ereignis: es ist der erste Improvisationskampf in Französisch unter Fremdsprachigen.
Les Pas Perdus 20 Uhr Compagnie Théta-Théâtre (Näheres: siehe unten)
Eine Produktion von: Théta Théâtre, mit Unterstützung von La Ménagerie e.V. und dem Theaterhaus Berlin Mitte
Termine: 29. und 30. Mai 2010 | 20 Uhr
Ort: Theaterhaus Berlin Mitte
Eintritt: € 8,- / € 6,- (ermäßigt)
Eine Veranstaltung im Rahmen des Festival de La Menagerie vom 24. bis 30. Mai 2010 (siehe oben).
La gare… Bien plus que des départs et des arrivées! Lieu de rencontres, de retrouvailles, d’au revoir, de joie et de peine. Le spectateur devient l’observateur d’une multitude de morceaux de vie : il s’arrête pour zoomer sur un échange de paroles, de regards et aussitôt il doit repartir sans connaître ni la provenance, ni la destination de ces trains de vie.
Der Bahnhof… weit mehr als nur Ankünfte und Abfahrten! Ort der Begegnungen, des Abschieds und Wiedersehens, Ort der Freude und Trauer. Der Zuschauer wird zum Beobachter vieler verschiedener Momente im Leben der Protagonisten und erhascht so Gesprächsfetzen und Blicke, die in einem Augenblick entstehen und sich im nächsten bereits wieder auflösen.
Termine/dates: Mi, 26. Mai 2010, 20 Uhr Do, 27. Mai 2010, 20 Uhr
Einlass/entrée:19.30 Uhr
Ort/lieu: Theaterhaus Berlin Mitte
Eintritt/billets: 7 / 5 €
Eine Veranstaltung im Rahmen desFestival de La Ménagerievom 24.-30. Mai 2010 (siehe unten).
Den Spuren des Geschichtenerzählers folgen, sich mitreißen lassen von Liebe, Wut, Trauer und der Sehnsucht nach - Bonbons... Niemand konnte Dramen so geschickt in drei Minuten zur Entfaltung bringen wie Jacques Brel. Seine Lieder sprühen von Fantasie und treiben zugleich die Nüchternheit auf die Spitze. Die Proben für diesen Chanson-Abend waren wie die Fahrt auf einem Schiff: stürmisch, zerzaust, voller Leidenschaft, und so traurig-komisch wie die Gestalt Brels selbst. Die Poesie liegt zwischen den Zeilen und Les Suivants laden Sie ein zu einem Abend der Entdeckungen. On vous invite à une soirée sur les traces de Jacques Brel. Retrouver cet homme à travers son coups de coeurs pour Mathilde, son amitié avec Jef, son amour profond qui ne doit jamais le quitter et encore une ballade sur les quais d’Amsterdam ou son incessable quête pour ce l’on ne sait quoi qu’était cet inspiration flamboyante, qui n’a pas fini de rayonner sur les coeurs jeunes et les âmes fiévreuses. Deux voix, un accordéon et... - c’est tout! La révélation du charme ce fait entre les lignes. Plus qu’un chant; la vie comprimée dans son essentiel et sa simple honneteté, ses joies ainsi que sa gravité. Le spectacle Les Suivants est une reécriture des compositions d’un grand artiste qui n’a rien perdu de son actualité.
Mit/avec: DAVID GRIMAUD - Der Schauspieler und gebürtige Halbfranzose leiht den Geschichten seine Stimme und sein Herz. Seit einigen Jahren auf, vor und hinter der Bühne tätig, ist dieses Programm das erste, das er bewusst in seiner Muttersprache erarbeitet hat. Sein Charme und seine Energie tun ihr übriges, um Brels Bilder lebendig werden zu lassen... CATRIONA BLANKE - Die Schauspielerin und hauptberufliche Tierschutzinspektorin sitzt gerne zwischen den Stühlen. So auch hier. Mit dem Akkordeon begleitet sie die Geschichten und Erzählungen Brels und schafft mit Elan und Innigkeit die musikalische Basis dieses Abends.
DAVID GRIMAUD - est acteur diplomé, actif devant, derrière et sur la scène depuis plusieurs années. CATRIONA BLANKE - de même actrice diplomée, passionnée d’accordéon. Ces jeunes biculturels issus de cercle franco-allemand résident à Berlin.
Weitere Aufführungen: Fr, 28. Mai 2010, 22 Uhr, Ort: Lerchen & Eulen, Pücklerstraße 33, Berlin-Kreuzberg Sa, 29. Mai 2010, 20 Uhr, Ort: Hubertuslounge, Eisenbahnstr. 6, Berlin-Kreuzberg So, 30. Mai 2010, 21 Uhr, Ort: Crêperie Manouche, Grimmstr. 23, Berlin-Kreuzberg Sa, 16. Oktober 2010, 21 Uhr, Ort: Froschkönig, Weisestr. 17, Berlin-Neukölln